L’accès à la qualification : Former les professionnels de demain, valider et qualifier les expériences

Mise à jour actualisée des évolutions juridiques des entreprises de spectacle et des personnels.

Trempolino propose de faire le point sur l’actualité juridique deux fois dans l’année. L’objectif de ces journées est de permettre aux personnes en activité d’actualiser leur connaissance en temps réel sans être dépendant des rumeurs et de fausses informations.
toutes personnes en activité : musiciens, artistes auteurs, compositeurs, porteurs de projets, tourneurs, managers…
le lundi 15 décembre 2008 de 10h à 17h, le mardi 28 avril 2009 de 10h à 17h.
20€ la journée.
Trempolino (Nantes).
Philippe Audubert (directeur adjoint Trempolino, auteur du livre « Profession Entrepreneur de Spectacles », éd. IRMA).
Le programme sera construit en fonction de l’actualité juridique et des questions qui nous seront parvenues de la part des personnes inscrites. Parmi les thèmes abordés pour la première session :
 actualisation sur les classification des codes NAF en code NACE point sur le numéro d’objet (employeur déclaré, occasionnel, guichet unique…),
 point de situation sur le régime des intermittents du spectacle actualisation de la situation sur l’accès la formation professionnelle les nouveaux textes du code du travail (durée légale, heures supplémentaires, procédure de licenciement…)

En partenariat avec le Collectif RPM « Recherche Pédagogie Musicale ».

La formation professionnelle proposée est une formation de formateurs qui s’adresse à des musiciens désireux d’accompagner la pratique musicale auprès des musiciens amateurs ou professionnels. Le programme proposé est au service du projet professionnel des stagiaires. Il a pour objectif d’appréhender l’environnement spécifique des musiques actuelles dans un rapport à la pédagogie, à la transmission et à l’accompagnement. Cette formation s’adresse aux personnes travaillant sur des projets « musiques actuelles » dans le cadre d’écoles de musique ou de lieux de pratiques (locaux de répétition, salles, centres socioculturels...), et les musiciens engagés dans une activité artistique qui souhaitent acquérir les outils pédagogiques et méthodologiques dans une perspective d’accompagnement des pratiques musicales.
La formation se déroule de décembre 2008 à septembre 2009 en 5 modules de deux ou trois jours, plus 2 jours d’accompagnement individuel du projet.
8, 9 et 10 décembre 2008 (Trempolino-Nantes).
du 9 au 11 février 2009. (CRR-Cholet).
du 6 au 8 avril 2009 (Nantes).
du 29 juin au 1er juillet 2009 (Trempolino-Nantes).
du 7 au 9 septembre 2009 (Trempolino-Nantes).
112 heures.
Cette formation doit favoriser la réflexion et l’échange à travers les rencontres et les expériences existantes. L’acquisition d’outils et d’éléments de compréhension doit permettre aux stagiaires d’initier ou de développer des projets « musiques actuelles » dans leurs structures respectives. 1) Contexte de la pratique musicale :
 le secteur des musiques actuelles, son histoire et sa structuration,
 histoire des courants et des styles dans les musiques actuelles,
 l’environnement du spectacle vivant.
2) Contexte de la pratique pédagogique :
 enseigner la musique et accompagner les musiciens : analyse des pratiques,
 les lieux d’enseignement et de pratique : les missions du publique et du privé,
 le projet musiques actuelles au sein d’un établissement,
 les outils méthodologiques d’un projet pédagogique adapté aux musiques actuelles.
3) Outils et techniques :
 l’environnement techniques des musiques actuelles (sonorisation, amplification),
 les nouvelles technologies, la MAO,
 le rythme, la voix au service du musicien encadrant.
4) Le projet professionnel individualisé :
 méthodologie du projet,
 accompagnement à la formulation du projet dans le contexte d’établissement.
Pour être candidat à cette formation, il faut être musicien, avoir une bonne connaissance et une implication significative dans le secteur des musiques actuelles ou être en situation d’avoir à développer un projet « musiques actuelles » au sein d’un établissement privé ou publique. La sélection des candidats se fera sur dossier et sur entretien si nécessaire. Les dossiers finalisés d’inscription et de prise en charge doivent être retournés impérativement à Trempolino pour le 30 octobre 2008.
1 300€.
Trempolino (Nantes), ENM (Cholet, 49)…
Philippe Audubert, directeur adjoint, coordinateur Formation–Qualification (Trempolino) / Gaby Bizien, responsable musiques actuelles (Domaine Musiques) / Michel Bonhoure, technicien son, formateur STAFF / Olivier Congar, musicien, percussionniste (MUKTA) / Louis Chrétiennot (responsable pédagogique au conservatoire de Villeurbanne) / Bertrand Dupouy, formateur (l’ARA) / Thierry Duval, directeur du CRY / David Le Yondre et Jérôme Chaigne (musiciens, intervenants Rapacité) / Hervé Parent, responsable pédagogique de la Casa Musicale / Laurent Pataillot, coordinateur musiques actuelles (ENM, Cholet) / Damien Tassin, psycho-sociologue du travail, chargé de cours à l’Université de Nantes, coordinateur pédagogique (Trempolino) / les intervenants des ateliers Voie Off de Trempolino…
La liste des intervenants est indicative et n’a pas de valeur contractuelle.

Le management, le développement d’artiste.

Cette formation doit fournir des éléments tangibles permettant d’avoir une vision globale du développement d’un groupe ou d’un artiste dans son environnement professionnel et artistique. Elle permettra également d’aborder les questions du développement et de la gestion d’une entreprise à travers l’étude des différents paramètres financiers, humains et artistiques. À l’issue des trois sessions, les participants devront avoir une vision plus claire des enjeux et des contraintes liés au développement de projets artistiques.
les personnes désirant mettre en place un projet d’accompagnement d’un groupe ou d’un artiste et toute personne travaillant au développement de projets musicaux (tourneurs, producteurs, managers, diffuseurs, musiciens…). Cette formation est plus spécialement orientée sur les problématiques des développeurs d’artistes.
Cette formation se déroule sur trois modules de trois jours chacun répartis de janvier à avril 2009 (63 heures sur 9 jours).
- le cadre juridique et social de l’activité,
 le statut de l’artiste et la situation du musicien, le droit du travail,
 l’environnement socio professionnel,
 les réseaux locaux, les institutions, le milieu professionnel,
 les stratégies d’entreprises, les phasages de l’activité, le « business plan »,
 la détermination des facteurs humains dans l’approche « manageriale »,
 les « ressources humaines » dans l’entreprise de spectacle,
 la scène, la tournée, le booking, les réseaux de salles et de lieux de diffusion,
 les stratégies de développement de l’artiste par approche territoriale,
 envisager la diffusion internationale, la question européenne, les relations internationales,
 la préparation technique, le road book,
 le disque : envisager l’enregistrement, les nouveaux médias et la circulation de la musique,
 les labels, la production, l’autoproduction,
 les médias, la promotion, la communication.
du 26 au 28 janvier 2009.
du 9 au 11 février 2009.
6 au 8 avril 2009.
Trempolino (Nantes).
800€ (prise en charge possible par l’AFDAS ou OPCA, nous consulter).
Philippe Audubert (directeur adjoint, Trempolino), Denis Tallédec (directeur du Pôle), Damien Tassin (coordinateur du Master « Direction de projet et d’équipement dans le secteur des musiques actuelles »), Carole le Rendu (enseignante à l’Université d’Angers), Benjamin Reverdy (chargé de communication à Trempolino), Vincent Nogue (régisseur de production), Stéphane Colle (directeur du label Autres-Directions in Music), Cendryne Roé (directrice de Nomades Kultur), Gérôme Guibert (sociologue, chargé de mission au Pôle)…
La liste des intervenants est indicative et n’a pas de valeur contractuelle.

De l’intervention sur des ateliers, à la médiation d’un projet. Comment construire et positionner son projet en milieu scolaire, hospitalier, carcéral ?

Cette formation à pour objet d’amener les musiciens à envisager des modes d’intervention diversifiés dans le cadre de leur pratique artistique. Le musicien n’est pas uniquement interprète des œuvres qu’il joue en public mais peut être également amener à intervenir pour des publics différents.
les musiciens souhaitant envisager de développer leur activité artistique dans un contexte différent et particulier.
la formation est en cours d’élaboration, la présentation définitive de la formation sera disponible sur le site à partir du 15 septembre 2008.